W tym roku już po raz 20. spotkamy się na festiwalu Re:tradycja – Jarmark Jagielloński (21-23 sierpnia, Lublin), by wspólnie poznawać źródła i współczesne interpretacje muzyki oraz rzemiosła tradycyjnego.  Tym razem motywem przewodnim wydarzenia będą dzieci i dzieciństwo. Ich obecność w tradycji znajdzie odzwierciedlenie w wielu punktach programu, które wzajemnie się uzupełnią i zbudują szersze tło kulturowe. Temat ten będzie towarzyszył także Letniej Szkole Tradycji organizowanej we współpracy z Fundacją Kultura Enter.

– Podczas Letniej Szkoły Tradycji chcemy pokazać, jak muzyka, taniec, zabawa czy działania plastyczne inspirowane kulturą ludową mogą stać się wartościowym narzędziem do pracy z dziećmi. Na trzydniowe, intensywne warsztaty zapraszamy osoby dorosłe, które w swojej pracy lub życiu prywatnym chcą przekazywać tradycję najmłodszym – mówi Karolina Waszczuk, dyrektorka festiwalu Re:tradycja – Jarmark Jagielloński.

Letnia Szkoła Tradycji proponuje udział w jednej z pięciu grup tematycznych, które skupią się na muzyce instrumentalnej, rozwoju emocjonalnym i społecznym, tańcu, sztukach plastycznych i edukacji dzieci najmłodszych.

Będą to:

INSTRUMENT, melodia, głos, współgranie, taniec – gra do tańca | Prowadząca – Paula Kinaszewska
– Tradycja jako narzędzie wspierania ROZWOJU DZIECKA | Prowadząca – Marta Urban-Burdalska
TAŃCE i zabawy w edukacji. Przykład Śląska | Prowadząca – Iga Fedak
PLASTYKA, czyli tradycyjne DIY | Prowadząca – Anna Kaźmierak
– Tradycja dla NAJMŁODSZYCH | Prowadząca – Marta Domachowska

Do udziału organizatorzy zapraszają zarówno tych, którzy mają już na tym polu doświadczenie, ale szukają nowych inspiracji lub przestrzeni na wymianę spostrzeżeń, jak i tych, którzy dopiero planują włączyć zagadnienia tradycyjne do działań skierowanych do dzieci. To wydarzenie dla rodziców, ale także nauczycieli/nauczycielek, wychowawców/wychowawczyń przedszkolnych oraz edukacji wczesnoszkolnej, specjalistów/specjalistek pracujących z dziećmi w szkołach i innych instytucjach (m.in. TUS, zajęcia rozwijające kompetencje społeczno-emocjonalne, rewalidacja, pedagogika, integracja sensoryczna), animatorów/animatorek, edukatorów/edukatorek, pracowników/pracownic domów kultury, muzeów i każdego, kto czuje, że ten temat jest mu bliski.

Chodzi przede wszystkim o to, by pokazać, na ile różnych sposobów można zapoznawać najmłodszych z dziedzictwem kultury ludowej, a także udowodnić, że w repertuarze tradycyjnym kryje się potencjał do rozwijania różnorodnych umiejętności przydatnych dorosłym i dzieciom każdego dnia.

Jak się zapisać?

Zapisy dostępne są do 22 lipca przez formularz on-line. Warto pamiętać, że uczestnicy i uczestniczki zobowiązują się do wzięcia udziału we wszystkich dniach warsztatów. (20-22 sierpnia lub 21-23 sierpnia – w zależności od wybranej grupy tematycznej). Warsztaty są bezpłatne i skierowane do osób pełnoletnich. Obowiązuje jednak kaucja w wysokości 200 zł, która jest zwracana osobom, które wzięły udział w pełnym wymiarze warsztatów. O dostaniu się na warsztaty decydują odpowiedzi na zawarte w formularzu pytania.

O festiwalu Re:tradycja – Jarmark Jagielloński

Re:tradycja to największy festiwal sztuki i kultury ludowej w Polsce. Podczas trzech sierpniowych dni i nocy Lublin zamienia się w stolicę żywej kultury tradycyjnej. Program festiwalu obfituje w atrakcje dla dzieci. Na najmłodszych czeka Podwórko Re:tradycji, na którym odbywają się warsztaty, spektakle oraz przypominane są dawne gry i zabawy. Jest to także niepowtarzalna szansa na spotkanie mistrzów – rzemieślników, którzy co roku prezentują swoje wyjątkowe, ręcznie wykonywane wyroby. Festiwal pozwala usłyszeć, zobaczyć, dotknąć i poczuć kulturę ludową, która w tym czasie całkowicie wypełnia ulice lubelskiego Starego Miasta.

Jednym z istotnych elementów Festiwalu Re:tradycja jest muzyka tradycyjna prezentowana zarówno w swojej oryginalnej formie, jak i w interpretacji współczesnych twórców. Festiwal to także nocne potańcówki z muzyką graną na żywo, warsztaty, wystawy, spektakle, pokazy kinowe i spotkania.

Informacje praktyczne:

Re:tradycja – Jarmark Jagielloński
21-23 sierpnia 2026  
Lublin, Stare Miasto
Wstęp na wydarzenie jest wolny.

Opisy grup tematycznych Letniej Szkoły Tradycji:

INSTRUMENT, melodia, głos, współgranie, taniec – gra do tańca | Paula Kinaszewska

 

Ważnym elementem tradycji jest muzyka instrumentalna. W dawnych melodiach kryje się wirtuozeria poprzednich pokoleń, charakter regionu, ale także potencjał, który możemy wykorzystać na wiele, często nieoczywistych sposobów.

 

Dla kogo?

 

Warsztaty skierowane są do osób grających i posiadających własny instrument – nauczycieli/nauczycielek, edukatorów/edukatorek, animatorów/animatorek kultury oraz osób pracujących z dziećmi i młodzieżą, które chcą wykorzystywać muzykę tradycyjną jako narzędzie edukacyjne, rozwojowe i integracyjne.

 

Podczas warsztatów

 

Warsztaty poruszą zarówno kwestie teoretyczne, jak i praktyczne związane z przekazem tradycyjnej muzyki instrumentalnej. Ważna będzie wymiana doświadczeń. Zastanowimy się nad różnymi sposobami przekazywania muzyki tradycyjnej oraz korzyściami wynikającymi z praktykowania tańca, śpiewu i wspólnego grania dla dzieci, także tych ze szkół muzycznych. Uzupełnimy je częścią praktyczną, skupioną na śpiewie, melodiach i zabawach rytmicznych. Wśród naszych tematów i zadań znajdą się:

– sposoby na zachęcenie dzieci do gry na instrumentach i metody przekazywania im tradycyjnego

repertuaru;

– poznanie specyfiki rytmu mazurkowego i polkowego, a także muzycznych światów, które z nich

wynikają; doświadczymy m.in. transu w muzyce trójmiarowej;

– rozgrzewki głosowe, czyli zabawy dźwiękowe, wygłupy i naśladownictwo, a także ćwiczenia

uruchamiające wyobraźnię;

– ćwiczenie freestyle’u, czyli twórcza praca z dawną melodią – znajdzie się tu m.in. układanie własnej

pieśni lub przyśpiewek do tradycyjnej melodii;

– ruch jako metoda wspierania naturalnej emisji głosu – poznamy ćwiczenia oddechowe i rozluźniające, a

także pracę z ciałem podczas śpiewu.

 

Celem warsztatów jest pokazanie, jak wygląda tradycyjne muzykowanie, w jaki sposób tradycyjne formy

muzyczne mogą wspierać rozwój kreatywności, poczucia wspólnoty, ekspresji głosu oraz swobodnej

pracy z grupą oraz pokazać specyfikę przekazywania dzieciom i dorosłym tradycyjnego repertuaru

skrzypcowego pochodzącego ze wsi.

 

Plan zajęć: 20 i 21 sierpnia (czwartek, piątek) – 16.00-20.00, 22 sierpnia (sobota) – 9.00-13.00

 

O prowadzącej

 

Paula Kinaszewska – skrzypaczka, śpiewaczka, aktorka teatralna, pedagożka, badaczka i zbieraczka folkloru, uczennica skrzypków i śpiewaczek ludowych, wykonawczyni tradycyjnego, archaicznego repertuaru skrzypcowego Polski nizinnej, a także ludowych pieśni lirycznych i obrzędowych. Od ośmiu lat prowadzi grupy uczące się  muzyki tradycyjnej w żywej praktyce wykonawczej. Jest animatorką kultury i edukatorką, dwukrotną stypendystką MKiDN. Zdobywczyni Pierwszego Miejsca Warszawskiej Nagrody Kulturalnej w 2016 r. za projekt edukacyjny dla dzieci wokół muzyki tradycyjnej. Swoją praktykę pedagogiczną wzbogaca doświadczeniem scenicznym zdobywanym podczas spektakli i intensywnej działalności koncertowej oraz doświadczeniem pracy z głosem, oddechem i ciałem zdobytymi w Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie. Jest dyplomowaną aktorką teatralną, absolwentką Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie, nagrodzoną za debiut sceniczny Nagrodą Krytyków ZASP im. P. Nardellego w 2000 r. Współpracuje stale z Teatrem Dramatycznym w Warszawie. Współtworzy zespoły muzyczne WOWAKIN, POLESKI SKŁAD SMYCZKOWY, SenJawaZabawa, Maryna C., Zaświatycze. Prowadzi od 2017 roku Ognisko Muzyki Tradycyjnej w Warszawie Wesołe Mazurki z Pragi dla dzieci i od 2021 Ognisko Muzyki Tradycyjnej w Warszawie dla dorosłych. Wypracowuje w Ognisku, które prowadzi metody przekazywania muzyki tradycyjnej, nauki ze słuchu, wspólnego muzykowania. Ukończyła Szkołę Muzyczną I stopnia w klasie skrzypiec. A prywatnie jej rodzina pochodzi ze wsi Kolano na Polesiu Lubelskim. Czuje się duchowo i emocjonalnie związana z tym regionem.

Uczyła się od śpiewaczek: Marii Siwiec, Krystyny Ciesielskiej, Tetiany Sopiłki, Teresy Marciniuk oraz skrzypków: Tadeusza Jedynaka, Piotra Gacy, Jana Kmity, Władysława Kosylaka, Stanisława Głaza, Edmunda Brożka.

 

Tradycja jako narzędzie wspierania ROZWOJU DZIECKA | Marta Urban-Burdalska

W trakcie zajęć w tej grupie warsztatowej uczestnicy i uczestniczki dowiedzą się, jak śpiew i tradycyjne zabawy muzyczne mogą stać się skutecznym wsparciem w rozwoju kompetencji społeczno-emocjonalnych dzieci. To przestrzeń, w której najpierw doświadczysz na sobie, a dopiero potem nauczysz się, jak pracować z dziećmi w sposób świadomy i skuteczny.

Dla kogo?

Warsztaty skierowane są do grona nauczycielskiego oraz wychowawców i wychowawczyń przedszkolnych i edukacji wczesnoszkolnej (klasy I–III), a także specjalistów i specjalistek pracujących z dziećmi w szkołach i innych instytucjach (m.in. TUS, zajęcia rozwijające kompetencje społeczno-emocjonalne, rewalidacja, pedagogika, integracja sensoryczna). Zapraszamy również osoby pracujące z dziećmi indywidualnie i grupowo, które:
– chcą wykorzystywać śpiew, pieśni i tradycyjne zabawy muzyczne w działaniach wychowawczych i terapeutycznych, 
– są otwarte na niestandardowe podejście do muzyki tradycyjnej jako narzędzia wspierającego rozwój emocjonalny i społeczny dzieci (w tym samoregulację i koregulację), 
– są gotowe na doświadczenie własne i refleksję jako podstawę skutecznej pracy z dziećmi nad ich umiejętnościami psychologicznymi i społecznymi,
– interesują się neuronaukami i pracą z ciałem. 

Podczas warsztatów

Poznasz podstawy regulacji emocjonalnej opartej na uważności, oddechu i łagodnej pracy z ciałem, a także mechanizmy działania autonomicznego układu nerwowego i reakcji na stres. Doświadczysz też pracy z głosem prowadzącej do naturalnej emisji charakterystycznej dla śpiewu tradycyjnego (tzw. „biały śpiew”) — w atmosferze bezpieczeństwa, akceptacji i życzliwości. Dodatkowo poznasz wybrane tradycyjne zabawy muzyczne — zarówno od strony praktycznej, jak i psychologiczno-terapeutycznej oraz dowiesz się, jak wykorzystywać poznane narzędzia w pracy indywidualnej i grupowej z dziećmi. Warsztaty mają charakter pogłębionej pracy — skupiamy się na analizie i zrozumieniu procesów i doświadczenia, dlatego poznamy praktycznie wybrane zabawy muzyczne, które mają potencjał terapeutyczny.

Plan zajęć: 20 sierpnia (czwartek) – 16.00-20.00, 21 i 22 sierpnia (piątek, sobota) – 9.00-13.00

O prowadzącej:

Marta Urban-Burdalska to śpiewaczka tradycyjna, edukatorka i psycholożka pracująca w podejściu somatycznym. Certyfikowana trenerka Polskiego Towarzystwa Psychologicznego i twórczyni przestrzeni IN THE FLOW – głos, ciało, pieśni z tradycji. Uczyła się śpiewu i muzyki bezpośrednio od wiejskich muzykantów i ich rodzin, m.in. od Rodziny Gaców i Rodziny Metów. Śpiewa, prowadzi spotkania i warsztaty, animuje taniec oraz gra na basach i bębenku obręczowym. Tworzy projekty edukacyjne i artystyczne przywracające pieśni i muzykę tradycyjną do wspólnego śpiewania, zabawy oraz spotkania międzypokoleniowego. Prowadzi warsztaty dla dorosłych, dzieci i całych rodzin. Jest inicjatorką m.in. Laboratorium Zabaw Tradycyjnych, Introit oraz Rodzinnej Orkiestry Burdalskich. Mieszka w Olsztynie, a pochodzi z Lublina z wielopokoleniowej rodziny rolniczej. Mama trójki grających dzieci. W praktyce realizuje założenie, że śpiew tradycyjny, stare zwyczaje i wspólna zabawa są naturalnym językiem spotkania ludzi w każdym wieku. Więcej na IG oraz FB: @marta_urban_burdalska / @intheflow_martaurbanburdalska

TAŃCE i zabawy w edukacji. Przykład Śląska | Iga Fedak

Tradycja to także ruch – ten wynikający z tańca, ale też zabaw, którymi wypełniony jest folklor dziecięcy. Na ten temat, przez pryzmat dziedzictwa i doświadczeń śląskich, spojrzymy w ramach jednej z grup Letniej Szkoły Tradycji.

 

Dla kogo?

 

Wydarzenie przeznaczone jest dla osób pracujących w przedszkolach i szkołach, instytucjach kultury czy podejmujących własne działania, w których ważnym elementem jest taniec i ruch. Zapraszamy również osoby, które dopiero planują wykorzystywać taniec jako jeden z elementów aktywności z dziećmi. Jeśli szukasz inspiracji albo chcesz wymienić doświadczenia z innymi osobami, które wprowadzają dzieci w świat tańców tradycyjnych, zapraszamy! 

 

Podczas warsztatów

 

Uczestnicy i uczestniczki zanurzą się w świat ludowych tańców, zabaw i piosenek pochodzących głównie ze Śląska, skąd wywodzi się prowadząca zajęcia Iga Fedak. Będzie to okazja nie tylko do zapoznania się z konkretnymi przykładami tańców i zabaw, ale także otrzymania praktycznych wskazówek dotyczących dostosowywania konkretnej zabawy do wieku, możliwości i specyfiki grupy. Uczestnicy i uczestniczki dowiedzą się również, jak sobie radzić w sytuacjach, kiedy brakuje podkładu muzycznego, a chęć do zabawy nie znika, oraz jak przyczyniać się do jak najżywszego przekazu treści związanych z muzyką i tańcem tradycyjnym w edukacji. Wszyscy zajmą się też elementami folkloru dziecięcego, które mogą odegrać dużą rolę w procesie umuzykalniania czy budowania koniecznej w tańcu koordynacji oraz współpracy z innymi osobami. Dowiedzą się również, skąd czerpać dalszą wiedzę i inspirację do działań w zakresie muzyki tradycyjnej w edukacji.

 

Plan zajęć: 21 sierpnia (piątek) – 16.00-20.00, 22 i 23 sierpnia (sobota, niedziela) – 9.00-13.00

 

O prowadzącej:

 

Iga Fedak jest etnolożką, etnomuzykolożką i instruktorką tańca ludowego, specjalizuje się w tańcach śląskich. Uczy przedmiotu „taniec tradycyjny” na podyplomowych studiach z zakresu polskiej muzyki tradycyjnej w katowickiej Akademii Muzycznej. Od 2015 roku prowadzi warsztaty tańców tradycyjnych dla dzieci, dorosłych oraz szkolenia dla nauczycieli z tego zakresu (np. w ramach Małego Kolberga czy w katowickich ośrodkach kształcenia nauczycieli WOM i Metis). Uczy zarówno w ramach warsztatów otwartych (np. podczas wszystkich dotychczasowych edycji Śląskiego Taboru, w ramach projektów katowickiego budżetu obywatelskiego „Od przedszkolaka do Ślązaka” i inne), jak i grupy zorganizowane, np. podczas warsztatów w szkołach muzycznych, warsztatów dla studentów katowickiej Akademii Muzycznej, czy nawet w zespołach regionalnych (Dziecięcy Zespół Regionalny „Jedynka” z Pszczyny, Zespół Regionalny Pszczyna, zespół dziecięcy „Dąbrowa” z Dąbrowy Górniczej). Organizuje i prowadzi potańcówki, podczas których gra oraz prowadzi tańce z  rodzinną Kapelą Fedaków, w której śpiewa i gra na barabanie, wykonując śląskie utwory tradycyjne w rytmach tanecznych.

 

PLASTYKA, czyli tradycyjne DIY | Anna Kaźmierak

Te zajęcia to trzy dni twórczego fermentu z Anną Kaźmierak, podczas których dowiemy się, jak wykorzystać tradycję (rzemiosło, sztukę ludową i przejawy obrzędowości) do plastycznej pracy z dziećmi. 

Dla kogo?

Warsztaty przeznaczone są dla wszystkich, którzy szukają nowej energii w edukacji regionalnej. Przeznaczone są dla edukatorek i edukatorów, którzy chcą poznać kilkanaście prostych technik rzemieślniczych do wykorzystania w pracy z dziećmi w oparciu o sztukę ludową. Jeśli potrzebujesz inspiracji do prowadzonych przez siebie warsztatów, albo marzy Ci się, żeby zacząć przekazywać tradycję dzieciom podczas zajęć plastycznych, to ta grupa jest dla Ciebie. 

Podczas warsztatów

Anna Kaźmierak proponuje świeże spojrzenie na kulturę tradycyjną: bierze dawne rzemiosło i ludowe zabawy, a potem łączy je z nowoczesnym warsztatem artystycznym. Na warsztatach podzieli się autorskimi patentami na to, jak przełożyć tradycyjne techniki na język zrozumiały dla małych rąk. Pokaże również, że tradycja to kopalnia inspiracji do wszelakich działań plastycznych. 

Z jakimi materiałami i technikami będziemy eksperymentować?
– Nożyczki i papier: wchodzimy w świat nowoczesnej wycinanki i grafiki. Zrobimy biżuteryjne broszki, będziemy odbijać obrazy na matrycach gelliprint i tworzyć szablony na kartki oraz chodniki. Do tego papierowe tkanie i wycinaki z opłatków w formie „światów”.
– Pędzle i kolor: tu rządzi plama i wzór. Poznamy techniki malarstwa dekoracyjnego. Będziemy malować na szkle i drewnie. Stworzymy własne narzędzia do malowania kujawskich róż i śląskich szlajfek. Spróbujemy wspólnego projektowania dekoracji ściennych i wydrukujemy autorskie makatki.
– Naturalne surowce i formy 3D: wracamy do korzeni i naturalnych materiałów. Będziemy pleść z wikliny. Zbudujemy przestrzenne pająki i serca ze słomy. Podrzemy pierze na poduszki i zapiszemy zeszyt gęsim piórem. Będziemy lepić obrzędowe byśki i busłowe łapy oraz poznawać proste sposoby na tkactwo i haft.

Plan zajęć: 21 sierpnia (piątek) – 16.00-20.00, 22 i 23 sierpnia (sobota, niedziela) – 9.00-13.00

O prowadzącej

 

Anna Kaźmierak jest ilustratorką, graficzką i pasjonatką etnografii. Absolwentka łódzkiej ASP. Specjalizuje się w tworzeniu książek dla dzieci o polskim folklorze. Prowadzi autorskie warsztaty, podczas których tradycyjne rzemiosła, dawne techniki plastyczne i ludowe zabawy łączy z nowoczesnym warsztatem artystycznym. Swoje programy realizuje w bibliotekach, galeriach sztuki i muzeach – w 2025 roku prowadziła warsztaty o polskich tradycjach m.in. w muzeum sztuki nowoczesnej MAMbo w Bolonii. Jej książki zdobyły wiele nagród: od Książki Roku IBBY 2020 za „Turonie, żandary, herody”, po Najpiękniejszą Książkę Roku 2023 (PTWK) za „Gdzie ty jesteś, koguciku?” i nominację do Nagrody Literackiej m.st. Warszawy w 2024 roku.

 

Tradycja dla NAJMŁODSZYCH | Marta Domachowska

 

Czy w temat tradycji można wprowadzać praktycznie od początku życia? Oczywiście, że tak. Wygląda to inaczej niż w przypadku dzieci starszych, którym możemy pokazać i wytłumaczyć o wiele więcej, ale w kontakcie z najmłodszymi też może być wesoło, twórczo i rozwijająco. 

 

Dla kogo?

Warsztaty przeznaczone są dla osób, które ze względu na swój zawód czy wykonywane zajęcie pracują z dziećmi w wieku od 6 miesięcy do kilku lat i szukają sposobów na to, by wykorzystać tradycję do rozwoju ich różnorakich umiejętności. Zajęcia będą ciekawą propozycją m.in. dla tych, którzy pracują w żłobkach, przedszkolach, ośrodkach kultury czy muzeach, ale także dla samych rodziców, szukających rozwijających inspiracji do spędzania czasu ze swoimi pociechami. Od uczestników i uczestniczek oczekujemy otwartości na zabawę i pracę z ciałem (wszystkie działania wypróbujemy na sobie w praktyce) a także wygodnego ubioru.

Podczas warsztatów

Warsztaty dotyczyć będą edukacji dzieci najmłodszych (tych w wieku od 6 miesięcy do kilku lat) nastawionej na poznawanie kultury ludowej, zwłaszcza tych jej elementów, które dotyczą lub są najbardziej właściwe i dostępne dla tego przedziału wiekowego. Zwrócimy szczególną uwagę na nabywanie i rozwój umiejętności dzieci poprzez zabawę, ruch ze śpiewem i doświadczenia sensoryczne. Te oparte na tradycji aktywności zostaną dobrane tak, by służyły relacjom: dziecka z samym sobą, tym zawiązywanym między dziećmi oraz między dziećmi i dorosłymi. Ważne będzie także to, by dorośli uczestnicy i uczestniczki warsztatów mieli komfort korzystania z nich zgodnie ze swoimi umiejętnościami i kompetencjami, np. bez konieczności nauki czytania nut lub zakupu prywatnego skansenu. Będzie to też okazją, by poznać dobre praktyki różnych osób i zespołów pracujących w tym obszarze oraz źródła wartościowych i dostępnych materiałów, z których można korzystać w przyszłości.

 

Plan zajęć: 21 sierpnia (piątek) – 16.00-20.00, 22 i 23 sierpnia (sobota, niedziela) – 9.00-13.00

 

O prowadzącej

 

Marta Domachowska to etnolożka, edukatorka muzealna, miłośniczka i badaczka tradycji. Od 25 lat zgłębia, praktykuje i popularyzuje polską muzykę tradycyjną. Poznaje ją m.in. dzięki żywemu przekazowi od śpiewaczek, tancerzy i muzykantów wiejskich z Radomszczyzny oraz z Kujaw, a także z nagrań archiwalnych. Na co dzień zajmuje się edukacją i organizacją wydarzeń w Muzeum Etnograficznym im. Marii Znamierowskiej-Prüfferowej w Toruniu. Cyklicznie prowadzi autorskie spotkania śpiewacze, warsztaty taneczne, warsztaty tradycyjnych zabaw dziecięcych oraz imprezy umuzykalniające dla rodzin. Współtwórczyni Laboratorium Zabaw Tradycyjnych. Miłośniczka i praktyczka rękodzieła ludowego. Basistka i wokalistka kapeli Zedel/Rosik/Domachowska, Kapeli Wiesławy Gromadzkiej i Bodej Kapela oraz grup śpiewaczych MZK Toruń (2014–2018), Łęczycki Klub Śpiewaczy (2017) i Środa Kujawska (od 2024). Współzałożycielka grupy „n obrotów” i Forum Muzyki Tradycyjnej. Redaktorka portalu muzykatradycyjna.pl. Lubi jak jest do rymu i do taktu.

 

Organizatorem Letniej Szkoły Tradycji jest Fundacja Kultura Enter. Projekt realizowany dzięki wsparciu Miasta Lublin. Współpraca: Warsztaty Kultury w Lublinie, Festiwal Re:tradycja – Jarmark Jagielloński, Klasztor oo. Dominikanów w Lublinie.